L'entretien : « Apporter une coopération culturelle internationale »
Nommé à la tête du Centre chorégraphique national de Nantes (CCNN), l’artiste chorégraphe d’origine burkinabé a travaillé pendant une vingtaine d’années dans des compagnies indépendantes à Montpellier. Animé par la rencontre, à Nantes, il souhaite tisser des liens avec d’autres territoires en Europe, en Afrique, et dans l’Océan Indien.
Pourquoi avoir répondu à l’appel à projet pour devenir directeur du CCNN ?
« Il y a de magnifiques projets culturels avec un potentiel énorme à Nantes, comme le festival de danse Trajectoires qui est un événement phare coorganisé par une vingtaine de structures et qui témoigne d’un réel engagement collectif autour de la danse. »
« Cette ville m’a aussi touché par son passé avec le commerce triangulaire. Je veux saluer le travail de mémoire qui a été fait et montrer comment, en tant qu’artiste, je peux entrer en dialogue avec cette histoire, avec ce qu’elle dit du passé mais aussi du présent et de l’avenir. »
« Ça rentre en résonance avec mes origines et avec la danse. J’ai envie d’apporter une coopération culturelle internationale. Bâtir des passerelles entre les territoires, c’est ce que j’ai toujours fait. »
Quelles sont vos sources d’inspiration pour pratiquer votre art et concevoir des spectacles ?
« Ma danse s’inspire du dialogue avec l’autre et de la rencontre. C’est déterminant dans la vie de tous les jours. Il y a ma culture, celle de l’autre et entre les deux, il y a le troisième espace, ce qui surgit. »
« Ensuite, il y a la rencontre avec un territoire. Je voyage beaucoup à travers le monde. Quand le corps traverse un lieu, une campagne, une ville, un pays, il passe par plusieurs sensations, via l’odorat, le toucher. Le corps aussi est un espace qui se transforme au gré des territoires traversés, ou encore des guerres. »
« Par exemple, j’ai beaucoup travaillé dans des camps de réfugiés en Afrique, en Europe et sur leurs corps déplacés et figés. Cette expérience m’a inspiré lors de la création de mon spectacle Du désir d’horizons, que j’ai réalisé à la suite d’ateliers de danse animés avec eux. »
Quel est votre projet pour le CCNN et les quatre années à venir ?
« Tout d’abord, je souhaite m’inscrire dans le travail déjà engagé, tout en renforçant l’ancrage du CCNN sur le territoire en tissant des liens avec les artistes des différents quartiers, mais aussi avec toute la population, sans exception, les jeunes, les seniors, les enfants… »
« Par exemple, nous allons créer des jumelages avec des quartiers pour que le CCNN puisse proposer des ateliers, afin qu’ils deviennent un prolongement du centre chorégraphique, hors les murs. »
« Je compte également faire du CCNN une plateforme de rayonnement nationale et internationale, en invitant des artistes de tous les horizons et de tous les arts. Actuellement, nous accueillons et nous nous associons à No Anger — chercheurx, auteurx et artiste. Iel développe une pratique mêlant art vidéo, performance, danse et écriture littéraire.»
« Enfin, le CCNN doit devenir un carrefour dynamique pour la chorégraphie. Nous avons une jeunesse émergente et la danse s’ouvre à d’autres pratiques. C’est pourquoi, nous accompagnons notamment huit artistes par an en résidence pour qu’ils puissent créer leur spectacle. »
